Mi último cuadro "ESTUDIO DE RETRATO DE BUKOWSKI " (Acrílico sobre lienzo)

"Esta noche no he podido ir a trabajar porque no podía dejar de vivir"
Charles bukowski.

Pinchar sobre la imagen.

Malson I & Malson II de 1998

Us presento dues làmines de 24x32 cm. fetes amb acrílic sobre paper. Les vaig fer a l'any 1998.

Malson I:

Malson II:

4 de febrero a las 21:00h "En la Luz n hay más que unos Ojos Entronados" con Jaume Vendrell y Cesc Fortuny i Fabré

"Gente de Teatro" presenta ... "En la Luz n hay más que unos Ojos Entronados" un poemário de Jaume Vendrell, con ruido de Cesc Fortun y i Fabré y su proyecto Zé Pekeño.

Nos vemos el 4 de febrero a las 21:00h en c/Sèquia nº 5 bajos. 

Con el auspicio de "Veins en defensa de la Barcelona Vella".

EN LA LUZ NO HAY MAS QUE UNOS OJOS ENTORNADOS. 4 de FEBRERO a las 21 hrs

GENTE DE TEATRO os comunica que el dia 4 de FEBRERO a las 21 hrs. en los locales de VEÏNS EN DEFENSA DE LA BARCELONA VELLA  C/Sèquia 5 bajos-08003-Barcelona y dentro del ciclo de recitales poéticos "A GOLPES DE VOZ", JAUME VENDRELL os propone el espectáculo dramatizado EN LA LUZ NO HAY MAS QUE UNOS OJOS ENTORNADOS acompañado del proyecto de ruido ZePeKeño de CESC FORTUNY

Presentación de los poemarios ‘La misteriosa canción de la sangre’, de Cesc Fortuny i Fabré, y ‘Canciones del Bloque’, de Andreu Navarra

Cesc Fortuny y Andreu Navarra (Foto:Carme Esteve)

La ACEC presentó, el pasado 17 de enero, los poemarios La misteriosa canción de la sangre, de Cesc Fortuny, y Canciones del Bloque, de Andreu Navarra, publicados en un solo volumen por Paralelo Sur. El acto de presentación, en el Aula dels Escriptors del Ateneu Barcelonès, corrió a cargo de Albert Lázaro.

Andreu Navarra ha publicado varios poemarios, entre los cuales hay Suicidio Súbito (2006) y Fiebre y Ciudad (2009), editado en formato de libro objeto con ilustraciones de Isabel Huete. Además, ha escrito ensayos sobre Juan Benet y Ana María Moix, y ha sido coordinador de la antología Domicilio de Nadie. Muestra de una nueva poesía barcelonesa (2008).

Cesc Fortuny, por otro lado, es autor de Comiendo pelos como herejía poética (2008) y ha participado en el libro Domicilio de nadie (2008). Es miembro del fanzine de literatura Cul de Sac, fundador de la revista electrónica La Nausea y del grupo de arte experimental Artillería Pesada, además colaborador de la revista El Tró. También participa y colabora en diversas publicaciones en la red, con críticas de cine, ensayos, relatos y poemas.

Texto extraído de la web de ACEC, http://www.acec-web.org

 

De izquierda a derecha: Cesc Fortuny i Fabré, Albert Lázaro Tinaut, Andreu Navarra Ordoño

Podéis escuchar la presentación, tened en cuenta que la calidad del audio no es muy buena, queda pues aquí a modo documental. Tened también en cuenta que los minutos finales están hablados en catalán.

Texto de Albert Lázaro Tinaut (fotos: Carme Esteve).

CESC FORTUNY I FABRÉ nació en Barcelona en 1971 y es un artista polifacético: interesado por la música experimental, ha trabajado y trabaja con diversas bandas musicales y es diseñador de performances; además, es creador de una obra plástica interesante y original concebida, como todo lo que hace, por el inconsciente, algo que ha conseguido a partir de su interés por el esoterismo y el estudio de las religiones comparadas. De ese trabajo creativo surgen también su poesía y su prosa, que se integran en un esfuerzo por conseguir un arte total.

Su obra literaria, bastante dispersa hasta ahora, tiene quizá su manifestación pública más interesante en un libro escrito a cuatro manos con su compañera, Marian Raméntol: Comiendo pelos como herejía poética.

ANDREU NAVARRA ORDOÑO, nacido en Barcelona en 1981, es doctor en Filología Hispánica y, como ha dicho alguien, “hombre curtido en letras puras” que, además de cultivar el ensayo y la crítica literaria, tiene una vocación inequívoca por la poesía. Ha publicado con anterioridad los poemarios Suicidio súbito y Fiebre y ciudad, y ha sido el antólogo de Domicilio de Nadie. Muestra de una nueva poesía barcelonesa, publicado en Puerto Rico en 2008 y que ha servido para dar a conocer algunas voces poéticas jóvenes tanto a éste como al otro lado del Atlántico.

El hecho de que ambos hayan publicado sus poemarios compartiendo el mismo volumen no responde, como alguien pudiera pensar (y como Andreu sostuvo, imagino que irónicamente, en una entrevista), a razones de economía en tiempos difíciles, con la pretensión de vender un “dos en uno” poético a mejor precio.

Cesc y Andreu, Andreu y Cesc, comparten desde hace años una amistad fraternal (“hermano de armas, no sólo literarias”, dice Andreu de Cesc), hay entre ellos una evidente complicidad, y se compenetran perfectamente hasta el punto de que sus diferencias de carácter, su distinta visión del mundo (aunque quizá no tanto como pudieran aparentar) los convierten, me atrevo a decir, en el yin y el yang, la dualidad de los opuestos que se complementan en el universo filosófico oriental. Digamos que este libro lo confirma.

Me parece curiosa esa complementariedad entre dos personalidades que, en efecto, parecen opuestas. Conociéndolos a ambos desde hace años, y sobre todo tras la lectura de este doble poemario, definiría a Andreu como un hombre “solar”, y a Cesc, como un hombre “lunar”. Más a mi favor cuando sostengo que son opuestos que se complementan en el mejor sentido de la afirmación. Y eso lo podrá comprobar quien lea este libro, sobre todo si lo hace, como se suele recomendar en la lectura poética, más de una vez, más de dos, para penetrar en esa auténtica doble y complementaria esencia.

El poeta aragonés Manuel Martínez Forega, ha dicho que la poesía de Cesc Fortuny (y reproduzco textualmente), “es finalista o, para los que hayan interpretado mejor a Nietzsche, escatológica, que es lo mismo que decir finalista, naturalmente. Bien; no es sólo escatológica. La poesía de Fortuny es intencionadamente epatante, asociada al rapto expresivo, al automatismo, a la alucinación o al sueño, como incumbía a Nerval; es deliberadamente informe, poseída por una abundancia de prosopopeyas que humaniza lo inane y de cosificaciones que objetivan lo animado; es una poesía perifrástica, dilógica, asindética, hirsuta, aliterativa, muros morfológicos todos apropiados para preservarla en su prístina esencialidad".

Como véis, por adjetivaciones que no quede. No sé si todas son necesarias, aunque muchas me parecen obvias. Después de leer sus poemas, cada cual será muy libre de quitar y poner adjetivos, e incluso tendrá licencia para soltar alguna que otra exclamación.

La poesía de Cesc es, sin duda alguna, una profunda mirada interior desde un universo que le es ajeno. El primer poema de este libro termina con una sentencia definitiva: “No hay medicación para soportar la existencia”; y el segundo, con esta otra: “No hay entierros lo bastante profundos”. Su universo, su mundo, en efecto, está en la víscera del animal humano que es, y él lo describe con un lenguaje crudo que a primera vista sorprende, resulta chocante. Un lenguaje casi siempre en clave, hermético, en el sentido filosófico de la palabra, el que corresponde a las ciencias ocultas y nos aproxima a la alquimia, sobre la que Cesc ha investigado profundamente.

Su poesía tiene mucho de nihilismo, aunque interpretado desde un punto de vista personalísimo, más próximo tal vez al que encontramos en el Eclesiastés que en Nietzsche o Heidegger. Es un nihilismo entendido como desprecio de la realidad (en la cual sin duda no cree: “El infierno es la única realidad de la existencia”, dice el primer verso de uno de sus poemas) y que le lleva a anhelar la enajenación mental como liberación de la consciencia. De ahí su admiración por Leopoldo María Panero, al que dedica algunos de los versos más significativos (y bellos) del poemario:

Qué bonito es sufrir muchísimo,
uno se olvida siempre de la última parte de la borrachera,
y niños mutantes de cráneos enormes
crecen en los reflejos furtivos que zozobran en las charcas.

La esquizofrenia es dulce como el almizcle o la muerte,
como el horror implícito en el nacimiento.

Lo dicho antes: hasta que no se escriba una exégesis de la literatura de Cesc y salgan a la luz sus símbolos –que son mucho más que metáforas–, el lector no tiene más remedio que imaginar e interpretar. En el oscurantismo de su poesía, esa que me incita a definirlo como “lunar”, hallaremos profanaciones, zombies, pero sobre todo vísceras, fluidos corporales, esqueletos... y niños que ocupan nuestro lugar y nos arrastran hacia el final de esta no-vida. Y a ese oscurantismo creacionista no es ajeno su admirado Baudelaire.

No sé si Cesc querrá revelarnos luego alguna de esas claves o preferirá preservar su hermetismo.

Sobre Andreu, poeta más “humanístico” (pronunciado este adjetivo entre paréntesis), se han dicho muchas cosas, a veces un poco contradictorias. Y él mismo ha seguido el juego de algún que otro entrevistador, creo que con la perversa intención de despistar.

Pese a su aparente vitalidad, su poesía es esencialmente fría, y esa sustancia formada por ideas frías es la que recorre este poemario, que él construye como un bloque (de ahí su título: Canciones del bloque) y que termina con un poema que me parece muy definitorio en este sentido. Se trata de una frialdad recorrida a veces por la ironía, tomada de la realidad y de la literatura política y social, que tanto le interesa, y otras veces salpicada de guiños surrealistas, e incluso existencialistas, si se quiere.

Andreu no recurre, como Cesc, al símbolo hermético: es fiel al monolitismo con el que concibió este conjunto de poemas. Y pese a su “solaridad”, a menudo es pesimista (o tal vez visionariamente realista), y se atreve incluso a dialogar con las sombras de algunos personajes de la historia, política y cultural: Marx, Kant, Cioran... En sus “Palabras a Cioran” encontramos, por ejemplo, estos versos:

tu fantasma es hoy menguante como tú
terminaste hace tanto tiempo con tu vida
y hoy te cenas a tu propio espíritu
clamando por la venganza
que nunca tan poco ha merecido

Andreu dijo en cierta ocasión: “A veces los poemas describen estados de ánimo que no tienen nombre. Creo que eso es bastante mi poesía: palabras irreductibles que se refieren a emociones que no pueden ser nombradas más que con el poema en cuestión”. ¿Es quizá la suya una poesía que “sigue única y estrictamente los dictados de su cerebro”, como ha afirmado? (Eso sería frialdad absoluta.) ¿Es, como también ha dicho, por carácter y por profesión, un “animal de viejos y muertos? Se declara admirador de Chéjov, Dostoievski, Balzac y Henry James; le obsesionan el ensayo político español entre 1898 y 1936, y las novelas de Baroja. ¿Se trata de “poses” o esas preferencias literarias son el líquido amniótico en el que se ha ido formado su poesía? Quizá que nos lo diga él, que nos diga también por qué “la poesía convencional se le cae de las manos”, porque, ¿qué es poesía convencional?

Me parece, por otra parte (y eso también se intuye en su poemario) que es un provocador. Por ejemplo, cuando afirma en una entrevista: “Para mí envejecer significa comer cada vez mejor”. ¿Puede un poeta a quien disgustan los poetas altaneros y convencionales permitirse el lujo de mostrarse públicamente como un bon vivant, conjugar lo que escribe con una actitud hedonista?

Albert Lázaro-Tinaut
17 de enero de 2011

Presentació de "La Misteriosa Canción de la Sangre" de Cesc Fortuny i Fabré

Aquest dilluns 17 de gener a les 19:30h tindrà lloc a l'Ateneu Barcelonès, Aula dels Escriptors 5a planta, la presentació del llibre editat per Paralelo Sur, amb dos poemaris, un d'Andreu Navarra "Canciones del Bloque, i un altre de Cesc Fortuny i Fabré "La Misteriosa Canción de la Sangre". La presentació correrà a càrrec d'Albert Lázaro Tinaut i esta auspiciada per ACEC Associació Colegial d'Escriptors de Catalunya.

Per a festejar amb el sol, no s'han presizat mai permisos. de Marian Raméntol i Cesc Fortuny i Fabré

L'Ajuntament de Monistrol de Montserrat ens va encarregar la lectura d'un manifest, en motiu del dia internacional contra la violència de gènere, organitzat per al passat dissabte, dia 27.

Na Marian Raméntol, va escriure expressament un text en format de prosa poètica, on denuncia les atrocitats absolutament humiliants a que es veuen sotmeses tristament moltes dones, i també molts homes i nens. I en Cesc Fortuny i Fabré, va realitzar una composició d'acompanyament amb bols tibetans, Campanes i Zinsha. Creant una atmosfera a estones angoixant, i a estones plena de lirisme.

Finalment, la lectura del manifest no va ser possible tal i com estava prevista. Malgrat això, varem decidir de fer-ne una gravació per tal d'immortalitzar-la, i aquí us la oferim juntament amb el text.

Per a festejar amb el sol, no s'han presizat mai permisos.

 

Si mirem bé, veurem un parell de peus que semblen fotogrames en desordre, com a petons condemnats per la censura d’un llenguatge equivocadament afruitat, ressonant per les canonades de casa teva, de casa meva.

Atrevim-nos a mirar, sense bombolles a les còrnies ni un cor espaordit a cada cella, perquè hi ha miralls que ens desafien a bocins, que no deixen que les ales reivindiquin la seva parcel·la de monòxid de carboni, hi ha miralls que escupen cardenals i ens deixen clavats a les aixelles d’una nit molt fosca.

Hem de mirar de front aquesta realitat on creixen les gavines enmig de conjugacions de colors violetes camuflats, amb el rumb ancorat als embornals plens de badalls, petons vençuts i boques penedides al límit del desastre.

Perquè dol des de la teulada, el lament en carn viva ens observa, amb els seus braços de pètals negres i aquesta aroma inconfusible que aconsegueix el costum, emmudeix per parlar de si mateix, i acaba dolent-nos també a nosaltres el rigor de les seves batalles.

Si mirem pels suburbis de les finestres veurem l’estranya amabilitat de les aigüeres, restes de carícies podrides, peladures d’alguns somnis, la calma dels vidres trencats, l’arquitectura antiga d’un rostre de dona memoritzant la sanefa dels plats escrutadors, condemnatoris, necessaris.

Amb la feixuguesa de l’aire enfonsada als ulls, els genolls llepen un llardós passadís de records, parèntesis immutables i gerros de plàstic, el sublim silenci recorregut centenars de vegades amb molta decència.

La humitat al ventre i a les parets, sobrepassa el risc d’alguna cosa semblant a l’amor, com una mortalla, les mans a l’aigüera, com una làpida entre llavi i llavi.

Permetrem que el sol sàpiga a soga, a penjat en la seva última pregària?

Toquen a mort.

Dona, Tu que has mamat la tristesa líquida de les coses, no et resignis a passejar per sota del dia tot procurant no titllar de pederasta al sol quan acaricia a poc a poc la gespa, que no es queixa.

La llàgrima en ordre de combat, s’estimba monocroma pel cadàver anònim d’un pit, tanca de cop les cortines de la tarda, i dispara a boca de canó traduccions de la por cap als porus.

Ho permetrem?

Per festejar al sol, no s’han precisat mai permisos.

Text: Marian Raméntol Serratosa. Musica: Cesc Fortuny i Fabré

Novembre 2010.

Próxima estación, la ceguera. Poema de Jaume Vendrell, musicat per Cesc Fortuny i Fabré

Com a mostra del proper espectacle que estan preparant Jaume Vendrell i Cesc Fortuny i Fabré, aquí podeu escoltar el poema "Próxima estación, la ceguera".

Visiteu l'article relacionat, "El ajo es poesía"
Descarregueu el poema en format mp3 aquí.

Resenyes dels llibres "La misteriosa canción de la sangre-Canciones del bloque", de Cesc Fortuny i Fabré i Andreu Navarra, i del llibre "Los muñecos diabólicos de mi caja de pájaros" de Marian Raméntol Serratosa.

L'Amic Roberto Farona, director de la revista GIROSCOPIO, ha fet dues interessants ressenyes sobre el recent aparegut llibre "La misteriosa canción de la sangre-Canciones del bloque" de Cesc Fortuny i Fabré i Andreu Navarra (Paralelo Sur ediciones, Barcelona, 2010, 76 pp. ISBN: 978-84-614-1852-7 Dpto Legal: SE – 4455- 2010.)

"Cesc Fortuny, alimentado en diversas fuentes del ocultismo y de movimientos contraculturales, marca en sus poemas un ritmo narrativo desde un lenguaje críptico en el que hay constante presencia del símbolo y la escatología para proyectar los claroscuros del ser humano en una introspección permanente

Busco en la materia

todos los huesos del amanecer,

en los suburbios que me atan a la cárcel

que me empuja

y en los suburbios del trance que nos pudre"

Podeu descarregar la revista de franc, en format pdf o llegir-la on line.

"Andreu Navarra observa la realidad humana desde un enfoque más racionalista ... contemplado en su totalidad como un bloque (de ahí el título Canciones del bloque), aunque esta figura es símbolo multifuncional aludiendo también al cerebro y al espacio vital del hombre:

Cuando llego a la ventana

el canto desaparece.

Vuelvo a ocupar mi asiento

Y el mundo se convierte en una esfera"

També ha fet una ressenya del premiat poemari "Los muñecos diabólicos de mi caja de pájaros" de Marian Raméntol Serratosa (IX Premio Vicente Núñez Colección Premios Vicente Núñez, Dip. de Córdoba, 2010, 54 pp.ISBN: 978-84-8154-242-4 Dpto Legal: CO – 566- 2010.)

"La poesía de Marian Raméntol ... tiene un sesgo marcadamente plástico y surrealista, su trabajo ha ido evolucionando temática y estilísticamente desde la contemplación irónica del mundo hasta llegar hoy al sentido iconoclasta y amargo basado en textos de secuencias metafóricas que abundan sobre un mundo deshumanizado en donde el lugar del hombre queda suplantado por una superrealidad agresiva, a veces cibernética ... 

Cuando esta ciudad de violines quiere ser madre

de sordos, de mancos, de locos,

todo se detiene de repente,

hasta el olvido"

Podeu llegir les ressenyes aquí.

Podeu llegir la revista aquí.
Podeu descarregar la revista en PDF aquí.

 

Lectura del manifest a l'acte DEL DIA INTERNACIONAL CONTRA LA VIOLÈNCIA DE GÈNERE

Marian Raméntol i Cesc Fortuny i Fabré a l'espectacle dedicat a Luis Rosales en el local de "Gente de Teatro" - Barcelona

L'Ajuntament de Monistrol de Montserrat ha organitzat per a dissabte, dia 27, un acte amb motiu del dia Contra la Violència de Gènere. Començarà a les 7 de la tarda amb la lectura del manifest de la poetessa Marian Ramentol i la música de Cesc Fortuny i Fabré, i acabarà amb l'acció teatral Laura?, d'Albert Casas, interpretada per Ferran Junyent.

bol tibetà

Marian Raméntol llegirà un manifest poetitzat en català, i serà acompanyada per Cesc Fortuny i Fabré amb bols tibetans, campanes i Zinshas tibetanes.

Vídeo del VIII Festival Internacional de Poesía del Moncayo:

Vídeo de l'espectacle dedicat a Luis Rosales al local de "Gente de Teatro":

Per a més informació consulteu:

http://www.monistroldemontserrat.cat/default.php?idcanal=3&idcategory=22&idsubcategory=0&idgroup=0&idevent=4579

http://www.regio7.cat/gent/2010/11/19/teatre-contra-violencia-genere-monistrol/114282.html

http://festacatalunya.cat/articles-mostra-4374-cat-accio_teatral_laura_a_monistrol_de_montserrat.htm

EXPOSICIÓ: DIA UNIVERSAL DE L’INFANT 19/11/2010

 

PER CONMEMORAR EL DIA INTERNACIONAL DELS  DRETS DELS INFANTS l’exposició es celebrarà els propers 20, 21, 27 I 28 DE NOVEMBRE 2010 a la sala d’exposicions de Can Gibert.

Es tracta d’una exposició temàtica sobre els drets dels infants on es pot veure, des de la perspectiva dels artistes del grup Tremó, els sentiments dels nens, que  poden gaudir dels seus drets allà on malauradament no els tenen.

És una exposició que ens ensenya el positiu i el negatiu, el fred i el calent, l’alegria i la tristesa, en definitiva és el contrapunt d’una realitat manifesta en els nostres temps, on la fam, les guerres, les mancances sanitàries i d’educació conviuen malauradament amb milions de nens arreu del món.

Organitza: Ajuntament de Monistrol de Montserrat, Regidoria de Turisme, Comerç i Polítiques d’igualtat.

Participa: Grup Tremó (Pous, Josep Lluis Casaseca, Marc Gonzalez, Marian Raméntol i Cesc Fortuny i Fabré)  & Albert Cases

Algunes obres:

Pous- Fotografia manipulada

Marian Raméntol - Instal·lació (I)

Marian Raméntol - Instal·lació (II)

Josep Lluis Casaseca - Escultura

Jaume Vendrell - Pintura

Cesc Fortuny i Fabré - Escultura

Marc Gonzalez - Escultura

"NIÑA CIEGA, JUNTO A LOS GRITOS QUE HAN VUELTO EN SILENCIO A MECER AL DOLOR SOBRE UNAS MANOS LONGEVAS"

OS PRESENTO MI ÚLTIMA OBRA YA TERMINADA... "NIÑA CIEGA, JUNTO A LOS GRITOS QUE HAN VUELTO EN SILENCIO A MECER AL DOLOR SOBRE UNAS MANOS LONGEVAS" (Acrílico sobre lienzo mas volumen)...

Eyacular, perdón, pinchar sobre la imagen.

MONSART Nuevamente en la Feria de "La Coca i el Mató" de Monistrol de Montserrat.

Por segundo año consecutivo, en la calle Sant Joan de Monistrol de Montserrat, coincidiendo con la Feria de "la coca i el mató" los días 23 y 24 de octubre, los artistas y artesanos monistrolenses se suman a la fiesta ofreciendo arte, música y productos artesanales dentro de la muestra Montsart, organizada por el colectivo artístico Grup Tremó.

¿Qué os ofrece Montsart en esta edición?

Un RACU abierto a la participación de cuántos se sientan creativos y quieran elaborar su propia cerámica para llevarse a casa.

Un tornero tradicional que enseñará el oficio a quien quiera acercarse.

Paradas de productos artesanales elaborados por los propios artistas y artesanos de Monistrol y que incluyen:

El Vímet de l'Imma: Canastos y otros enseres elaborados con vímet, se suma a esta segunda esición de Montsart por vez primera, habiéndo colaborado no obstante con el colectivo Grup Tremó en otras Ferias como la de la Diversidad, la parada ofrece el aliciente de ver cómo se elaboran las piezas "in situ".

Camisetas pintadas a mano, a cargo del artista Jaume Vendrell, quien además participará en la exposición Montsart (sala Can Gibert).

Haciendo honor a la feria gastronómica que nos acoge, también presentamos una muestra artístico-gastronómica a cargo de Eloy, quien ofrecerá una selección de pastelitos de elaboración propia creados exclusivamente para el Montsart.



"Fet a ma", parada de cristal pintado, castillos de corcho, cajas de madera pintada, abanicos, joyas, aceites y vinagres de elaboración propia, libros...










Parada d'en David: Productos elaborados en piel, bolsos, joyas, estuches, etc.





El reciclage de Eva: Parada de productos elaborados con material de reciclage.


En el local Tremó, antigüedades, muestras pictóricas, cerámica, artículos de bellas artes... y La Castañera del Montsart, castañas recién hechas!.














Y en el taller El Carreu, escultura y "Piriflus".










Además de las paradas artesanales os hemos preparado una exposición en la sala Can Gibert, donde Josep Lluis Casaseca (escultor), Jaume Vendrell (pintura), Cesc Fortuny (escultura pictórica), Eloy (escultura), Pous (fotógrafo), y Mar Olea (fotógrafa), os ofrecerán su obra, a modo orientativo os dejo aquí algunas de las obras de estos artistas.








Asimetría, de J. Vendrell.

Biocasc de Cesc Fortuny

Mar Olea (serie Jugant amb Foc)















Pous. obra perteneciente a la serie titulada "De tus manos nace la música"




Y para amenizar estos dos magníficos días de arte, artesanía, y gastronomía, música a cargo del Grup Tremó, con ruas de gralla y cajas, más sesiones de "ruido" un tanto especiales...

os esperamos!!

FIRA DE LA COCA I EL MATÓ
FIRA MONTSART
Monistrol de Montserrat
23 y 24 de octubre